– Även om det självklart är väldigt roligt för åkarna som får en direkt positiv feedback av en välkänd artist betyder det något även för sporten i stort. När de här världsstjärnorna lyfter konståkning gör det att att man når ut till en bredare publik, säger SVT:s konståkningsexpert Angelica Olsson
Förändringen av musiken som konståkarna åker till har pågått under flera år, men det är under OS som den stora publiken ofta noterar den.
– Det är klart att den här förändringen innebär en större bredd när det gäller att välja musik som gör det möjligt att få fram konsten i konståkningen ännu mer, säger Angelica Olsson.
– Blandningen av idrott och konst är ju det som gör konståkningen unika i de olympiska spelen. Det är ingen andra idrott som har den komplexiteten, och efter ett OS märker man att det tilltalar många som kanske för första gången börjat följa den sport som jag älskar, fortsätter Angelica Olsson med glad röst.
Redan 2014 blev det tillåtet att använda musik med text under programmen, men i OS-sammanhang var första gången i Pyeongchang 2018. Då var det dock fortsatt klassisk musik, och vad som kanske kan beskrivas som svulstig filmmusik, det vanligaste.
När OS avgjordes i Peking fyra år senare gick det tydligare att urskilja att något hade förändrats, och en första indikation på att artisterna tyckte det här var något intressant gick att skönja.
När Nathan Chen tog OS-guld till tonerna av Elton Johns ”The Rocket Man” gratulerade Elton John på sitt dåvarande twitterkonto.
– Det är ju bara helt galet att tänka sig att han ens vet att jag existerar. Jag menar, Sir Elton John? Det är helt fantastiskt, sa Nathan Chen till olympics.com 2022.
Under OS i Milano har det blivit tydligt att de varma känslorna mellan konståkare och världsartister utvecklas ytterligare sedan dess.
För nu trillar det in reaktioner från artisterna när de får sin musik bli gestaltad på is.
Lagom till att damernas individuella tävling skulle avgöras såg superstjärnan Taylor Swift till att skapa intresse runt det som väntade.
Hon berättade historien om de tre amerikanska åkarna Alysa Liu, Amber Glenn och Isabeau Levito i en kort film som fick namnet ”The Blade Angeles”, och som publicerades på det amerikanska tv-bolaget NBC:s Instagram Den spreds sedan med vindens hastighet på olika sociala media-plattformar.
I filmen beskrev hon dem som ”showgirls on ice” – med koppling till hennes eget senaste album ”The Life of a Showgirl”.
– Det är fantastiskt att se en artist samarbeta med idrottare på det sättet. Vad vi gör är vår egen typ av konst, och att någon uppmuntrar det betyder mycket, sa Amber Glenn till Access Hollywood och tillade att det var extra coolt att texterna som Taylor Swift läste om dem representerade var och en av dem på pricken.
Det är fantastiskt att se en artist samarbeta med idrottare på det sättet. Vad vi gör är vår egen typ av konst, och att någon uppmuntrar det betyder mycket.
Taylor Swift är för övrigt inte den enda superstjärnan som noterat och uppmuntrat Amber Glenn, som var med och tog OS-guld i lag och slutade femma individuellt efter att ha misslyckats i det korta programmet, under tiden i Milano.
Även Madonna – vars låt ’Like a Prayer’ Amber Glenn åker till i sitt korta program – hörde av sig med ett inspelat meddelande där hon bland annat sa ”Jag blev så imponerad. Det var så starkt, så vackert och så modigt.”
När Amber Glenn fick höra meddelandet för första gången blev hon både rörd, och totalt överraskad.
Möjligheten att friare kunna välja musik har dock lett till nya utmaningar, nämligen frågan om upphovsrätt. Något som kan vara en snårig historia, och där det inte alltid är artisten själv som äger rättigheterna.
– Men den här uppmärksamheten under OS gör nog att flera artister får upp ögonen för vad ett sådant här samarbete innebär, menar Angelica Olsson.
Hur går processen till när en konståkare väljer musik?
– När vi pratar om dem som är på den här höga nivån är det viktigt att man hittar musik som tar fram ens bästa egenskaper på isen, och självklart något som man själv gillar. Ska man kunna ge allt när det kommer till känslor och inlevelse måste man gilla den, säger Angelica Olsson.
– Sedan vill man ju gärna visa upp en bredd och visa att man kan prestera till olika sorters musik.
– Som åkare kan man själv lyssna mycket på musik och komma fram med förslag till tränaren och koreografen som till slut är de som sätter samman programmet.
Även om ingen svensk åkare fanns representerad när OS-konståkningen avslutades med en uppvisningsgala var det likväl lite svensk färgring på galan – och ett nytt bevis på att stora artister uppskattar den extra dimensionen som tillförs när deras musik hörs i en konståkningsarena.
Den nyblivna dubbla OS-guldmedaljören Alysa Liu från USA åkte då till ”Stateside” framförd av svenska Zara Larsson och PinkPantheress.
På TikTok reagerade Zara Larsson på det genom att bland annat säga: ”Det är så känslosamt. Jag får rysningar”, och pekade på sin arm för att understryka det.
OS är över, men det kommer alltid nya mål. Redan den 23-29 mars avgörs VM i Prag.
När eftermälet efter konståkningen i OS i Peking var dystert och mörkt efter att 15-åriga ryskan Kamila Valieva åkt fast för dopning, är eftermälet efter OS i Milano ljusare.
– I och med att de höjde åldern (17 år) tycker jag vi har sett väldigt många positiva effekter. Det bidrar bland annat till en mer långsiktighet. Vilket märktes i Milano där det var högre ålder på de flesta åkarna, säger Angelica Olsson.
– Med åldern kommer också mognaden att kunna uttrycka sig på isen Tidigare kunde det vara mycket fokus på hoppen och kvadrupplarna, vilket gjorde att det konstnärliga hamnade lite i skymundan, fortsätter hon.
Om du ska plocka fram något program under OS där du tyckte extra mycket om musiken, vad väljer du då?
– Först vill jag säga att jag tycker att den delen har utvecklats bland både herrarna och damerna. Titta till exempel på Ilia Malinin (USA) som har båda klassisk musik och hiphop. Mixen av både det klassiska och det mer moderna tycker jag han har varit en av dem som har pushat, säger Angelica Olsson.
– På damsidan skulle jag säga åkarna från USA. Både Alysa Liu (fria programmet åkte hon till Donna Summer’s ”MacArthur Park Suite) och Amber Glenn, som alltså åker till Madonna i sitt korta program, gjorde det väldigt bra.
En som blandat konstformerna musik och konståkning fullt ut är artisten – och före detta konståkaren – Nina Persson, bland annat sångerska i The Cardigans.
När gruppen Kite förra året höll konserten ”Kite on Ice” i Avicii arena, framförde hon låten ”Heartless Places” på isen – samtidigt som hon deltog i ett konståkningsprogram.
